拍品详细资料

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2019年是吴冠中先生诞辰一百周年。为缅怀先生，保利香港拍卖联合保利艺术博物馆，北京保利国际拍卖有限公司，共同举办了「风筝不断线—吴冠中百年诞辰艺术展」。此次春拍，保利香港拍卖当代水墨板块有幸为广大藏家呈现<奔流>、<大巴山中桃李正开>以及<缠绵>等代表其不同创作时期个人风貌的精彩作品。70年代他专注于油画，借西方油画色感表达中国情意的风景景观，实现「油画民族化」的理想，80年代开拓于彩墨，达到了「中国画现代化」的突破，90年代则达到艺术家所说的「水陆兼程」，在油画及彩墨两方面都达到创作的顶峰。进行油画民族化探索三十年的吴冠中，已经建构了自己独特的抽象美的绘画理论。他的心中浓缩了「黑、白、灰」三方净土，这为他水墨画的探索奠定了重要的基础。在十年水墨行程中，他逐渐走出水墨画「移植」自己油画的影子，真正走向独立与创造的现代之路。这一大跨度的飞跃正是在1986年至1990年间实现的，这一时期吴冠中创作了大批别具东方特色的中国现代水墨画，震动了世界。——摘自<吴冠中全集─第六卷>作品<奔流>绘制于1987年，是吴冠中先生以瀑布为题材的重要代表作品，画面中，瀑布高挂于山峰，飞流直下、气势恢宏、壮观非常。作品采用纵幅构图，山体与水流幷重，铺满画面，瀑布依山势顺流而下，展现出曲折与变化。先生以淡墨表现山石的层峦叠嶂，以勾线描绘出瀑布的高低走势与回旋，点线面结合，用笔生动活泼。画面右方近景之中于崖面生长的树木枝干增强了画面的纵深感，这是西方绘画中透视原理运用到中国传统水墨作品中的结果，也是中西艺术融合的完美体现。淡墨的色块于画面中由远即近，由画面左上方延展开来，以表现水势之勇猛，间隔的留白将飞流直下的瀑布衬托出磅礴气势，亦完美地展现出传统水墨讲究「气韵生动」的韵致，谱写出一首壮美的生命交响。「犹如大多数画家，我到黄果树瀑布便写生。宽大的瀑布垂直奔泻，声势浩荡，很壮观，进入画面，虽尽量扩大那块白之面积，但仍无声无色，失去了瀑布的魅力。缩小白的面积，两岸风光的衬托下，风光也不过如此这般而已，我未能于此作出胜于摄影的绘画作品。我随着瀑布奔流的去向寻觅，一路观察奔流之水的遭遇，磨难、欢腾、舒展……到了一个漫无边际的险滩，滩连着滩，石头与石头碰撞，处处是歧途，水从中穿流，这边厢汩汩滔滔，那边厢暴跳如雷，幽暗处如泣如诉，远处又夹杂着轰轰隆隆的伴奏……放眼看去，是诸葛亮的『八阵图』。场景太复杂了，但又太诱惑了，很美，我下决心细画。坐在路边烈日下画了大半天，先用线勾，再用水彩色染，用黑色改，总不行，流水远近色泽不同，泥石色相变化多端，荡石上有青苔，土边有杂草，开野花我都力画出来了，却幷不美，从拘拘谨谨描画美人到涂改成张飞，伤晚了，我懊恼地离去，而且没有勇气再回去破那『八阵图』，夜梦中又徘徊于『八阵图』中。水流得更欢，似乎在嘲笑我，我很生气，但又总跨不出那奔流着的罗网，这时已完全忘了石草、野花及其他一切，我又回到了八阵图前，好一派奔流气概，只有运动，运动排斥了物质世界，排斥了世界的物质性，奔流之水抽象为运动。为奔流而弃流，我想，奔流之美便是我从这八阵图中所感受到的美感之精灵了。」——<吴冠中画作诞生记>吴冠中奔流「百丈素崖裂，四山丹壁开。龙潭中喷射，昼夜生风雷。」—李白〈求崔山人百丈崖瀑布图〉